我爱你中国……”初冬的北京寒气逼人，北京大运河博物馆共享大厅内却十分火热。近日，通州区委宣传部主办的“河畔音乐会”在京奏响，中国歌剧舞剧院青年演奏家孙楚泊亮相，为观众献上精彩演出。“国民闺女”孙楚泊手持竹笛，指尖轻扣笛身，深情婉转的《珊瑚颂》《鸿雁》；欢快激昂的《步步高》《赛马》；富有地域色彩的《牧民新歌》《秦腔即兴曲》，耳熟能详的《北京的金山上》《沧海一声笑》……一个半小时的时间一首首优美的旋律让全场观众仿佛身临其境。《我爱你中国》的旋律在纤细如丝的笛声中缓缓流出，自然清润如运河水轻舐堤岸，转入副歌时笛声陡然拔高，伴随高亢明亮的乐曲，人们齐声合唱迅速汇成洪流……人潮涌动中气氛持续高涨，留下冬日里动人的一幕。
孙楚泊与乔云同学合奏《春江花月夜》。记者 常鸣/摄
舞台下，77岁的“铁粉”王师傅激动万分。为了来看这场演出，王师傅起了个大早，还特意准备了个布包，里面是为“闺女”带的暖手宝和发热贴。自从半年前在紫竹院公园偶遇这位中国歌剧舞剧院的专业演奏者，王师傅便成了孙楚泊的“铁杆粉丝”。“我自学笛子50多年，没想到能在公园遇到专业的老师，她还主动教我指法、陪我合奏。”说话间，王师傅眼眶微热，“她叫我‘香山叔’，我叫她‘国民闺女’。”现场像王师傅一样的竹笛爱好者结伴而来，也有年轻父母牵着孩子，还有专程从城区赶来的民乐爱好者——他们共同构成了这场“不期而遇”音乐会的观众群。
展开剩余60%笛声悠扬，仿佛携着千年运河的水波与风声，在现代建筑的广阔空间里自由萦绕。艺术家走下专业舞台，观众也不必正襟危坐——高品质的艺术就这样自然而然地，流淌进一个平常的周末。活动不乏“彩蛋”，来自潞河中学的乔云同学怀抱琵琶走上台，与孙楚泊即兴合奏了一曲《春江花月夜》。笛声清越，琵琶叮咚，两人虽然是初次合作也赢得了大家的掌声。“我在孙老师身上看到了新时代民乐的发展，”乔云在演出后说，“她让传统民乐变得时尚、可亲近。我要向她学习。”
此次“河畔音乐会”与传统的剧场演出不同，音乐会特意选址在博物馆开放的共享空间——这个平日作为通道与休憩区的大厅，在这一天变成了一个开放的文化客厅。“冬天在公园演出，太冷。”王师傅说，这场演出暖意融融，又没有门票门槛，无需提前预约，人们信步观展时，便能与旋律不期而遇。
对孙楚泊来说，选择在博物馆奏响笛音也是一次探索。“我之前做自媒体，常在户外吹笛子，发现大家很爱听。”孙楚泊说，“后来就想，能不能在博物馆这样的公共文化空间演出，让文化空间与传统音乐对话？”这种尝试产生了奇妙的共鸣。大运河博物馆承载的千年运河文化，与笛子古典深远的音韵相得益彰；现代建筑的简约空间，反而凸显了民乐的纯净与穿透力。观众在感受运河历史的同时，聆听《牧民新歌》等经典曲目，实现了“历史+艺术”的双重熏陶。
据介绍，此次演出是通州建设全国文化中心重要承载地的具体实践。北京大运河博物馆、北京城市图书馆、北京艺术中心地理相邻，功能互补，形成文化集群效应，为市民提供“一站式”文化体验。市民们来到大运河博物馆欣赏孙楚泊优美笛声的同时，周边场馆也同步开放，大家可随时选择前往周边参观，感受大运河的文化魅力。“我们以运河为轴，计划在两岸选取更多点位，打造充满艺术气息的公共空间。”通州区委宣传部常务副部长西雪莲表示，“未来将联合更多的艺术家共创‘河畔音乐会’，让艺术融入城市，让市民在日常散步中与艺术不期而遇。”
与此同时，更多元的传播形式正为传统文化注入新活力。本次活动通过短视频、直播等方式同步呈现，吸引了大量年轻观众在线欣赏与互动。不少游客在社交平台分享演出片段，带动更多人关注传统民乐。线上线下的融合传播，不仅拓展了文化惠民的覆盖面，也让文化在当代生活中持续焕发新的生命力。
大运河畔，高雅艺术不再遥不可及，而成为可感、可遇、可参与的生活背景音，文化惠民，副中心正通过高品质文化内容注入日常公共空间的实践，让文化艺术融入城市肌理。
来源：北京城市副中心报
作者: 张嘉辉
记者：关一文
发布于：北京市盛达优配提示：文章来自网络，不代表本站观点。
